اساتید این دوره

اطلاعات کلی

  • 30 ساعت
  • 1 ماه
  • 25 نفر

کارگاه فیلمسازی با دوربین های دیجیتال

مقدمه 

کارگاه فیلمسازی دیجیتال برای ارتقای سطح کیفی تصاویر، بالا بردن اطلاعات تکنیکی و درآمدزایی از فیلم برای تمامی سطوح فیلمسازان در چهار بخش طراحی گردیده است


بخش اول: شناخت حسگرها، تحلیل رنگ دیجیتال، لنزها، تنظیمات دوربین 
ابتدا شناخت و تعریفی از کیفیت تصویر دیجیتال ارائه می گردد. توضیح خواهم داد از زمانی که حسگر (سنسور) در معرض نور قرار گرفته تا زمانی که فایل ویدئو ساخته میشود چه روند پردازشی انجام می گیرد و تکنیکهای مختلف پردازش تصویر به چه نتایجی می انجامد. با مقایسه دوربینهای سینمایی و تلویزیونی و عکاسی نشان داده خواهد شد که قابلیت هرکدام از این دوربینها در شرایط مختلف و در صحنه های مختلف چگونه است و چه عاملی باعث قدرت یا ضعف آنها است. به چه دلیل قیمتهای متفاوتی دارند و فایلی که هرکدام میسازند چه ویژگیهایی دارد. تفاوت فایلهای دیجیتال نگاتیو RAW با فایلهایی که از Codec های دیگری استفاده میکنند چیست و همچنین فرمتهایی مانند HD, 2k, 4k UHD, 4K چگونه توسط دوربینها تعریف میشوند و اگر در هرکدام از این سایزها فایل بصورت دیجیتال نگاتیو RAW باشد چه تفاوتهایی بوجود می آید. این تفاوتها را در موارد زیر بررسی می کنیم:

Dynamic Range
یا دامنه ثبت نور و فاصله بین سفیدی و سیاهی. کارکرد دوربین در شرایط نوری زیاد High light و نور کم Low light
Sensitivity
یا حساسیت در شرایط کم نور. و بررسی میزان اختلال در رنگها یا Noise
Sharpness
میزان وضوح تصویر و حفظ جزئیات
Motion Artifact
ثبت موضوعات متحرک یا دوربین متحرک
Natural Color tones
ثبت رنگهای طبیعی
پس از بررسی بالا در ادامه روشهایی مطرح خواهد شد تا توسط آنها هریک از مفاهیم ذکر شده را در دوربین ارتقاء بخشید و به تصویری با کیفیت بالاتری دست یافت. این روشها از تنظیمات دوربین شروع میشود مانند تنظیم سرعت شاتر، دیافراگم، تنظیمات پردازش تصویر Picture Profile، استفاده از Firmware های جدید روی دوربین تا استفاده از رکوردر خارجی ادامه می یابد.

در ادامه به معرفی لنزهایی پرداخته خواهد شد که برای استفاده مشترک عکاسی و فیلمبرداری طراحی شده اند. دو سری از لنزها طراحی شده یکی برای عکاسانی که میخواهند فیلمسازی نیز انجام دهند و دیگری لنزهای مناسب

فیلمبرداری که مورد استفاده عکاسان نیز میتواند واقع شوند. این تفاوت در طراحی ساختار اپتیکی درون آنها و همچنین مکانیک بدنه آنها شرح داده خواهد شد و اینکه این طراحی جدید چه تاثیری بر تصویر دارد و چگونه این لنزها میتوانند تصاویر را بهبود بخشند.

درباره لنزهای با مصارف مخصوص توضیح داده خواهد شد مانند لنزهای آیینه ای و لنزهایی که از آینه ها به همراه عدسی ها در ساختارشان استفاده می شود. در ادامه در باره لنزهای آنامورفیک و ویژگیهای تصاویر آنها توضیح داده خواهد شد و تاثیری که هر کدام از این لنزها در روایت داستان دارند.

بخش دوم: شناخت و کاربرد ابزار جانبی، ابزار مرتبط با نور، نور پردازی، نور سنجی و شکل دهی به نور، ابزار حرکتی
در ادامه مبحث اپتیک به فیلترها، کاربرد آنها و تاثیرشان بر تصویر پرداخته میشود. اینکه متناسب نوع فایلی که ذخیره می کنیم کاربرد هریک از این فیلترها چه مزایایی خواهد داشت.

بخشی به نور و ابزاز کنترل نور اختصاص یافته است که در آن به نورهای مورد استفاده برای فیلم و عکس پرداخته خواهد شد. نورهایی که برای مصرف مشترک هردو رشته طراحی شده اند، ابزار کنترل و شکل دهی به نور و سایه و جایگاه استفاده آنها توضیح داده خواهد شد. در همین بخش به نور خوانی و نورسنجی اشاره می گرد و تفاوت خوانش نور مستقیم و نور بازگشتی شرح داده میشود.

قسمتی به ابزار حرکتی می پردازد که با توجه به کوچکتر شدن ابعاد دوربینهای جدید چه امکاناتی برای آنها طراحی گردیده و اثر هرکدام بر روایت داستان چگونه خواهد بود.

بخش سوم: اصلاح رنگ و آماده کردن تصویر برای پخش در سینما و تلویزیون
در این بخش تحلیلی از رنگ دیجیتال ارائه می گردد. توضیح خواهم داد وقتی از تنظیماتی که در بخش اول ذکر شد استفاده شود، فایل به چه رنگی دیده خواهد شد و در مرحله اصلاح رنگ چه تغییراتی اعمال می گردد. بر حسب تحلیل ارائه شده ابزاری معرفی می گردد که در نرم افزراهای تدوین و اصلاح رنگ بتوان به نتایج سطح بالایی از تصاویر سینما و سبکهای مختلف و انتقال احساس متفاوتی با رنگ پرداخت. به استانداردهای تلویزیون و سینما در میزان رنگ و نوری که میتوانند نمایش دهند پرداخته میشود تا معیاری برای حد و مرز تغییرات در اختیار قرار گیرد.

در ادامه تفاوت بین نرم افزارهای تدوین و نرم افزراهای مخصوص اصلاح رنگ مشخص می گردد و به روشهای انتقال پروژه از نرم افزار تدوین به نرم افزار اصلاح رنگ اشاره می گردد.

بخش چهارم: نگاهی به چرخه مالی فیلمها درهالیوود ( سیستم استودیوها و فیلمسازان مستقل) راهی برای ساختن اولین فیلم بلند سینمایی

این بخش بینشی درباره هزینه های واقعی فیلمها و تفاوت هزینه های اعلام شده در جراید را مطرح میکند. همچنین نشان داده خواهد شد چگونه بسیاری از فیلمسازان با چرخه کامل مالی یک فیلم روبرو نمی شوند و از بخش بازگشت سرمایه اطلاع کمی دارند و چگونه این اطلاع کم اولا نقش حامی مالی را پر رنگ می کند و ثانیا دسترسی به آنها را سخت می گرداند.

روند رشد کارگردانان معروفی را بررسی خواهیم کرد و مشخص می گردد این روند رشد همانند هر تجارت دیگری تابع قوانین مالی و مدیریتی است که این مسیر را قابل پیش بینی می کند.

به ارزش اتحادیه ها، اصناف و انجمنهای حرفه ای اشاره خواهد شد که چگونه میتوانند به شفاف شدن قیمت در سطح حرفه ای و حمایت از اعضای صنف خود بپردازند. و همچنین راه ورود و شناخته شدن در این اصناف چگونه است.

موضوع مهمتر شرح چگونگی ساخت اولین فیلم بلند سینمایی است در حالی که هنوز با معیارها و پذیرفته شدن در این اصناف فاصله زیادی داریم. شرح داده خواهد شد چطور به قیمت گذاری و رسیدن به معیارهایی برای مذاکره با تخصصهای مختلف برسیم.

درنهایت برای بازگشت سرمایه و فروش فیلم چه اقداماتی انجام میشود و فیلمسازان اول چه کارهایی میتوانند انجام دهند تا به بازده مالی برسند و درنهایت چگونه برای فیلم دوم خود برنامه ریزی کند.

مسئول دوره

آیدا حسن خانی
آیدا حسن خانی

به اشتراک بگذارید